?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: искусство

Ювелирное искусство Ар Деко
e1fin
Небольшое исследование - конспект книги "Art Deco Jewelry" by Laurence Moillefarine and Evelyne Posseme.
Конспектирую по мере прочтения, пост будет постепенно дополняться.

art-deco-jewelry-modernist-masterworks-and-their-makers_0_b
Книга на английском, отличный повод еще и язык подтянуть :)
На обложке брошь Жерара Сандоза, который, кстати, был ... дальтоником.

Read more...Collapse )

Одна французская художница времен Ар Деко
e1fin
В процессе раскопок по Ар деко посчастливилось познакомиться с этой художницей-авангардисткой.
Она дружила с Пикассо и Аполлинером, работала с Дягилевым над декорациями и костюмами к его спектаклям, ее любимыми художниками были Гирландайо и Боттичелли.
Гертруда Стайн, рассказывая о знакомстве с ней, дает ее примечательный портрет: "Пикассо все называли Пабло, а Фернанду - Фернанда, и Гийома Аполлинера все называли Гийом, но Мари Лорансен все называли Мари Лорансен...
Она была худая и угловатая, как средневековая француженка из французского примитива. Она говорила высоким голосом с красивыми модуляциями..."


Автопортрет Мари:
MarieLaurencin1912Autoportraitcrayonsurpapier

Read more...Collapse )

Анри Тулуз-Лотрек и Эдгар Дега, сравнение
e1fin
Неизгладимое и неожиданное впечатление на меня произвело восприятие картины Тулуз-Лотрека "Клоунесса" на последнем занятии. Пробрало до слез. И, конечно же, захотелось узнать как можно больше об этом художнике, понять причины его безграничного отчаяния и боли, вплоть до безумия, разобраться в том, как жизнь и личная трагедия отразились на его творчестве.
Сейчас читаю биографию Тулуз-Лотрека, очень рекомендую книгу Перрюшо Анри. Он не просто перечисляет факты, а стремится вникнуть в самую суть, разобраться в чувствах Тулуз-Лотрека, чем руководствовался этот глубоко травмированный и несчастный человек.
Очень хочется написать большой пост о Тулуз-Лотреке, но восприятие его работ так изматывает, что невозможно глубоко и подолгу воспринимать их.
Так я решила начать постепенно и с малого: узнав, что Лотрек восхищался и вдохновлялся работами Дега, я попыталась сделать подборку со сравнительным восприятием картин этих двух художников.

Итак,
давайте сравним!

Тулуз Лотрек. Балетная сцена

Read more...Collapse )

Вельфлин. Множественность и единство. Конспект
e1fin
Различие между множественностью и единством в конечном итоге сводится к противоположности между видением, направленными на детали, и видением, направленным на целое.
Чувство единства развивается постепенно: 16 век – век множественности в художественном произведении, век 17й – единства.

Барокко и классика.
Основным свойством класси­ческого искусства, естественным следствием классического ри­сунка является относительная обособленность отдельных фигур. Мы можем вырезать эти фигуры, они обособлены друг от друга, даже если находятся рядом.
Барокко: множество фигур сливаются друг с другом, их невозможно отделить.
Классическое искусство - расчлененная система форм, барокко - бесконечный поток. Частные формы перестают функционировать самостоятельно, и вырабатывается господствующий общий мотив.
Множественность в классическом искусстве – расчлененное целое, в котором каждая часть достаточно выразительна и может быть воспринята сама по себе, хотя в то же время ясно видна ее связь с целым, ее вклю­ченность в целостную форму.

Ренессанс – единство, барокко – множественность, классицизм – возврат к единству. Живописность, глубинность, открытая форма – единство, линеарность, плоскостность и форма замкнутая – множественность.

Примеры:

Даниэле де Вольтера "Снятие с креста", классика, ярко выражена самостоятельность фигур, 2 центра в композиции: Христос и Мария:
12. Даниэле да Вольтерра. Снятие с креста

и еще пары для сравненияCollapse )

Иттен, "Искусство цвета", конспект, продолжение
e1fin
Контраст дополнительных цветов

2 цвета являются дополнительными, если их пигменты при смешивании дают серый цвет.
Расположенные рядом, они максимально усиляют друг друга. Каждый цвет имеет лишь один дополнительный.
Пары:
Желтый : фиолетовый (желтый : красный + синий)
Синий : оранжевый (синий : желтый + красный)
Красный : зеленый (красный : синий + желтый)
Желто-оранжевый : сине-фиолетовый
Желто-зеленый : красно-фиолетовый
Сине-зеленый : красно-оранжевый
В этих парах всегда присутствуют основные цвета: синий, красный, желтый.
С помощью двух дополнительных цветов можно получить особенно красивые серые цвета.
Примеры: Поль Сезанн «Гора Сен-Виктор»:

Сезанн Гора Сен Виктор_small

Read more...Collapse )

Иттен, "Искусство цвета", конспект
e1fin
Физика света
Свет, преломляясь, дает все цвета спектра (кроме пурпурного). Их последующее смешение даст белый цвет, точно так же смешение дополнительных цветов дает белый.
В смешанном цвете человеческий глаз не может увидеть составляющие его цвета.
Цвет предметов возникает, главным образом, в процессе поглощения волн. Красный сосуд выглядит красным потому, что он поглощает все остальные цвета светового луча и отражает только красный.
Когда мы говорим: «Эта чашка красная», то мы на самом деле имеем в виду, что молекулярный состав поверхности чашки таков, что он поглощает все световые лучи, кроме красных. Чашка сама по себе не имеет никакого цвета, цвет создается при ее освещении.
Если красная бумага (поверхность, поглощающая все лучи кроме красного) освещается зеленым светом, то бумага покажется нам черной, потому что зеленый цвет не содержит лучей, отвечающих красному цвету, которые могли быть отражены нашей бумагой.
Смешение вещественных цветов (красок) красного, желтого, синего дает черный – принцип вычитания. Смешение невещественных дополнительных цветов (эксперимент с призмой) дает белый – принцип сложения.

Цвет и цветовое воздействие
Глаза и мозг могут прийти к четкому различению цвета лишь с помощью сравнений и контрастов.
Белый квадрат на четном фоне будет казаться более крупным, чем черный квадрат такой же величины на белом фоне. Белый цвет излучается и выходит за свои пределы, в то время как черный ведет к сокращению размеров занимаемых им плоскостей.
Светло-серый квадрат кажется темным на белом фоне, но тот же светло-серый квадрат на черном воспринимается светлым.
Желтый квадрат на белом фоне кажется темнее, производя впечатление легкого нежного тепла. На черном же становится чрезвычайно светлым и приобретает холодный, агрессивный характер.
На белом красный цвет кажется очень темным и ослабленным. Но на черном тот же красный становится светлым и интенсивным.
Если синий квадрат изобразить на белом и черном фоне, то на белом он будет выглядеть темным, глубоким цветом, а окружающий его белый станет даже более светлым, чем в случае с желтым квадратом. На черном же фоне синий цвет посветлеет и приобретет яркий, глубокий и светящийся тон.
Если серый квадрат изобразить на ледяном синем и на красно-оранжевом фоне, то на ледяном синем он станет красноватым, в то время как в окружении красно-оранжевого – синеватым.

mone

продолжение и много картинокCollapse )

Умолчания в рассказе К.Г. Паустовского "Телеграмма". Продолжение.
e1fin

Read more...Collapse )


Умолчания в рассказе К.Г. Паустовского "Телеграмма"
e1fin

Признаюсь, слова о поверхностности и ее преступности на последнем занятии жгут меня как раскаленное железо. Проблема поверхностности и раньше меня волновала, но ЛМ как всегда озвучила то, о чем самому хочется умолчать. Потому что стыдно. И как всегда в самую точку.
Что же это? Болезнь нашего все ускоряющегося времени?
Как бороться этим недугом, когда вокруг столько всего, что, даже пытаясь воспринять глубоко лишь малую часть, устаешь смертельно?
Раскопала в интернете детальный разбор "Телеграммы", сказать, что пример глубины в данном случае поучителен - ничего не сказать.
Текст взят здесь: http://www.proza.ru/2012/02/22/1605


В 1937-ом году Паустовским был написан цикл небольших рассказов " Летние дни" ( на материале повести " Золотая роза"), в 1939-ом году повесть " Мещёрская сторона", о природе и жителях рязанской земли. Материал о судьбе дочери художника, лёгший в основу рассказа " Телеграмма", мы находим в повести " Золотая роза" в главе " Зарубки на сердце". В этой главе автор делится с читателем тем, что послужило написанию "Телеграммы". Таким образом можно предположить, что это произведение было создано Паустовским в 30-е годы прошлого столетия, в период его жизни на рязанской земле, в мещёрском крае, хотя конкретную дату создания этой психологической новеллы, занимающей особое место в период развития в советской литературе метода социалистического реализма, мне так и не удалось разыскать.
Рассказ К.Г.Паустовского " Телеграмма" не изучался в советской школе и был включён только немногим более десяти лет тому назад в некоторые программы по литературе современной российской школы для учащихся восьмых классов.
Сюжет рассказа прост: старая больная женщина, не дождавшись приезда своей дочери-ленинградки к ней, в далёкую рязанскую деревню, умирает. Дочь, Настя, получившая телеграмму о плохом состоянии матери и ещё не знающая о её смерти, добирается до Заборья только на второй день после похорон Катерины Петровны
В Интернете размещено несколько школьных разработок уроков по этому рассказу, в которых особо выделяется нравственная линия произведения ( отрыв взрослых детей от престарелых родителей) с целью воспитания в учениках душевности, сердечности и внимания к своим близким.

Read more...Collapse )

Posted via LiveJournal app for iPad.


Шаляпин, "Маска и душа".
e1fin

Насколько сложным для меня было чтение Вельфлина, для которого форма превыше всего, настолько же легким в чтении (не в восприятии, конечно) оказался Шаляпин, в каждой фразе которого преобладает искреннее чувство.

Я просто приведу несколько важных вещей, в том числе оказавшихся созвучными с теми, что мы слышим на занятиях у ЛМ. То, о чем Шаляпин писал в 30-х годах, сейчас отнюдь не потеряло своей актуальности, скорее наоборот.

"Само понятие о пределе в искусстве мне кажется абсурдным. В минуты величайшего торжества в такой даже роли, как Борис Годунов, я чувствую себя только на пороге каких-то таинственных и недостижимых покоев."

"К цели я не переставал двигаться всю жизнь и очень искренно думаю, что она так же далека от меня теперь, как была далека тогда. Пути совершенства, как пути к звездам - они измеряются далями, человеческому уму непостижимыми. До Сириуса всегда будет далеко, даже тогда, когда человек подымется в стратосферу не на 16, а на 160 км.
И если я что-нибудь ставлю себе в заслугу и позволю считать примером, достойным подражания, то это - само движение мое, неутомимое, беспрерывное. Никогда, ни после самых блестящих успехов, я не говорил себе: "Теперь, брат, поспи-ка ты на этом лавровом венке с пышными лентами и несравненными надписями" ... Я помнил, что меня ждет у крыльца моя русская тройка с валдайским колокольчиком, что мне спать некогда - надо мне в дальнейший путь!..."

Read more...Collapse )


Вельфлин: замкнутая и открытая форма
e1fin

Тектоничность и атектоничность: замкнутая и открытая формы, они же "строгость" и "свобода", "правильность" и "неправильность" и т.д.


... «Замкнутым» мы называем изображение, которое с помощью большего или меньшего количества тектонических средств превращает картину в явление, ограниченное в себе самом, во всех своих частях объясняющееся собою самим, тогда как стиль открытой формы, наоборот, всюду выводит глаз за пределы картины, желает показаться безграничным, хотя в нем всегда содержится скрытое ограничение, которое одно только и обусловливает возможность замкнутости (законченности) в эстетическом смысле. 

... Свойство, присущее всем картинам XVI века: вертикальное и горизонтальное направления на них не только имеют место, но им принадлежит господствующая роль. XVII век избегает отчетливо выражать эти элементарные противоположности. Они теряют тектоническую силу даже в тех случаях, когда фактически проступают во всей своей чистоте. Части картины располагают в XVI веке около средней оси или же, где ее нет, таким образом, чтобы между половинами картины существовало совершенное равновесие, которое хотя и не всегда поддается точному определению, все же очень явственно чувствуется при сопоставлении с более свободным распределением частей на картинах XVII века.

Рембрандт. Вечеря в Эммаусе


продолжение следуетCollapse )